如何教学使中职幼师生爱上舞蹈
随着时代的发展和社会的需求,现在越来越多的学生选择幼师这个专业进行继续学习,在其众多的必修专业中,舞蹈由于对学习者的身体素质要求极高,则成为了很多学生学习过程中的一道坎,觉得它很难,不容易学;觉得自己身体不协调,手脚不灵活,学不好,因此对它望而却步。那如何让学生们放下心理包袱,对舞蹈学习自觉产生兴趣,从容自信的进行舞蹈学习,并能够更好的发挥幼师舞蹈教学的作用,让中职幼师学生真正能够做到学以致用,就成了我们每个中职舞蹈教师不可推卸的责任!
一、中职幼师学生的特点:
对于我们学校而言,中职幼师学生是来自初中阶段毕业或分流出来的学生,学习成绩较为落后,学习基础薄弱,;而且大部分学生来自农村,之前并没有真正意义上接触过舞蹈,更谈不上曾经接受过舞蹈学习与训练了,舞蹈基础几乎是零。她们的自我控制能力较差,缺乏学习的主动性,惰性强,对老师有很强的依赖性。在以往长期学习上的屡屡受挫,也导致他们自尊心不强、对自己缺乏正确评价,刚入学阶段还有部分学生存在着对一切评价都无所谓的心态,没有进取心!
二、舞蹈教学的课程设计思路
(一)根据学生特点,选择教材,因材施教。
针对以上学生情况,我从选教材入手,依据“提高学生全面素质为目的,培养学生的创新精神和实践能力为重点”的教育改革指导思想,选择了以舞蹈基本训练为核心,以幼儿舞蹈教学与训练为主线,循序渐进的提高学生的舞蹈素质的适用教材,由浅入深,难易适中,符合学生的认知规律,便于激发零基础学生的舞蹈学习兴趣。让学生从心理上觉得舞蹈不难,愿意接受它,从一开始就给学生树立我可以学会它,学好它的信念!
(二)根据学生认知水平,制定符合幼师学生的舞蹈课程标准和教学计划。
幼教专业的舞蹈训练与专业舞蹈院校的舞蹈学习有很大的区别,她们以后不是要成为专业的舞蹈演员,而是在将来从事幼儿工作教学时把舞蹈作为一门特长来进行教学。因此,幼教专业舞蹈课程的内容除了要掌握基本的舞蹈基础理论之外,应与幼儿生活经验、社会发展与科学教育相联系,当的减少舞蹈基训中软开度、控制能力、弹跳能力的训练范围,降低软度、开度、弹跳的难度;加强学生对幼儿舞蹈训练基础知识和技能的掌握。因此,在学前教育专业的舞蹈课程设置上我是如下设置的:
一年级:(一)芭蕾基训:手位、脚位(二)古典舞基训:手位脚位、身韵练习
二年级:中国民族民间舞+儿童民族民间舞:维族、藏族、蒙族、傣族、秧歌
三年级:幼儿舞蹈学习与创编:幼儿舞蹈学习、编舞技法、编舞实践
如上所示,一年级进行舞蹈基训的练习,包括手位、脚位、身韵等;二年级进行民族民间舞蹈练习,主要学习蒙、藏、傣、维吾尔族以及胶州秧歌;三年级进行幼儿舞蹈编舞技法学习以及幼儿舞蹈的创编。这样一步步从理论到实践的学习,能够让学生在掌握了一定的舞蹈基础之后,再根据幼儿天真、活泼,夸张的特点去对幼儿舞蹈进行教学与创编,学生掌握的舞蹈元素多了,编创起来自然就会容易的多。
(三)根据学生的生理特点,采取适当的教学方法及教学手段
中职年龄段的学生们,都15-17岁这个年龄阶段的。这个时期的孩子,身体各部分发育已基本定型,想象力与创造力却是非常丰富的。因此,在幼儿教育的舞蹈教学课堂上,作为教师应多鼓励学生发挥想象力与创造力,采取适当的教学方法与教学手段,来达到培养具有优秀舞蹈教学能力的幼儿教师的目的。
1、多采用生动的启发式语言和微笑温和的态度进行课堂教学。
幼教班的舞蹈教学,目的是为了提高学生们的幼儿舞蹈基本能力与素质,但其最终目的和任务是引导学生科学运用舞蹈专业基本知识和技能,指导幼儿舞蹈教学以及幼儿园舞蹈活动的开展,促进幼儿身体各项肌能的发展,培养幼儿的审美情趣。因此,教师在日常的上课中,要根据幼儿的身心特点,对幼教班的学生进行舞蹈教学。幼教班的学生,以后面对的都是3-6岁这个阶段的孩子。这个阶段的孩子天真、活泼、好奇心强,常对外界事物异想天开,情绪多变,有的孩子内心还比较脆弱,胆小不敢表现自己。因此,在对幼教班进行舞蹈教学时,应多运用通俗易懂,生动活泼的语言和温和带启发的态度,面带微笑进行授课,对学生形成耳读目染的熏陶。例如,在练习芭蕾一位手的时候,很多同学的肘关节会往下掉,不能形成圆弧线。因此,在练习这个动作时可以引导学生发挥想象力,想象有一滴“小水珠”从肩膀顺着手臂往下流,直至流到食指手尖才能滴落下去,流入大海。有了想象的这滴“小水珠”,学生自然会把肘关节抬起,让“小水珠”顺畅的流下去。当学生不会和不好意思做动作时,老师应用鼓励的启发式的语言来激发学生的表现欲,而不是用命令的和训斥的语言!对幼儿园的孩子亦应如此!长此以往,你的教学方式和对待学生的态度,潜移默化的也会渗透和传染到你的每一个学生,使她们终身受用!
2、 突破传统的师教生学的单板教学模式,把“教你学”变成“你教学”
传统的舞蹈教学,大多是教师示范,学生跟做动作,学生处在一个非常被动的状态下,与教师的沟通和互动也是很少的,这样的学习枯燥、生硬、机械、乏味,与舞蹈艺术美的体验是相悖而驰的。而且还在不断地助长学生们的学习惰性。一度以为舞蹈只是跟学就OK了,老师怎么教我照做就行,除了动作的好看标准与否,根本不用费太多脑子。教师应该适当的把主导位置归还给学生,充分发挥学生的主导地位,充分调动学生学习的积极性。例如:在学会了一个组合后,我会让学生们以组为单位对舞蹈组合里的动作进行拆分,重新对舞蹈动作进行编排,然后由各组以比赛的形式轮流来展示自己组创编的舞蹈,并进行互评,以此来激发学生们的好胜心和培养学生的鉴赏能力。有时我还会在学习难度不是很大的组合时,让学生们采用看视频自学的方式,之后由学习快的同学分组来充当“小老师”,其他人充当小朋友,进行模拟教学,打破教师一人独揽整个课堂师局面。让学生在平时的学习中体会一把教学的乐趣和成就感,这样教学不仅能充分调动学生学习舞蹈的积极性,巩固课堂练习,还能让学生把舞蹈动作化整为零,重新进行整合编排后进行模拟教学,从“教你学”变成“你教学”,在课堂中体验从“学生”到“教师”的角色转变,以逐渐适应今后自己将面临的学生到教师的身份转换。
(四)要有一双善于发现美的眼睛,不吝啬为学生“点赞”
美国著名心理学家威廉·詹姆斯说过:“人类本性中最深的企图之一是期望被赞美” 。“罗森塔尔效应”也告诉我们,赞美、信任和期待具有一种能量,它能改变人的行为。当我们及时地为学生身上的某个闪光点“点赞”,强化受教育者的积极行为,她便获得认可,变得自尊、自信,获得积极向上的动力,树立起追求美好事物的信心。在舞蹈教学课堂上面,及时的为学生的某个动作、某个眼神点赞,为她们初次创编的舞蹈组合点赞,为她们精心修改,反复推敲舞蹈动作的行为点赞,能充分激发学生的学习兴趣,最大限度的调动学生学习舞蹈的积极性和主动性,大大提高学习舞蹈的效率。变“被动学”为“主动学”。例如:我在进行幼儿舞蹈创编教学的时候,每次看到学生们精心创编的舞蹈组合时,都会先对其中好的地方大加称赞,之后再提出需要修改的不足与问题,每每表扬到某个同学或某一组的时候,她们脸上的喜悦和骄傲之情都溢于言表,为了下次再受表扬和评比拿第一,学生们还会精心的进行作品修改,名次落后的小组也会努力争取打翻身仗,可见表扬的成效非比寻常!
三、多提供舞蹈实践平台,培养具有实用能力的人才
中职学校幼儿教育舞蹈教学是通过教学及各种丰富、生动的实践活动,激发学生兴趣,,不断培养出具有优秀舞蹈能力和组织能力的幼儿教师。毕业后的学生能够立刻在工作岗位上发挥自己的作用,使学生逐步成为高素质的具有实战能力的全面性实用人才。技工院校幼儿教育所最终面对的是幼儿,要解决幼儿教育中舞蹈表演、舞蹈创编、舞蹈欣赏、舞蹈纠错这些问题,需要学校及教师多提供一些舞蹈实践平台,让学生在实践中学以致用。
(一)利用课堂活动进行舞蹈实践
在舞蹈课堂活动中,每学完一个组合后,我都会让学生分组进行表演展示,并在表演后先让学生互评,指出每组好的与不好的地方,我再对学生进行点评与纠错。并结合一些生活中的幼儿园教学视频,让学生们观摩,幼儿园老师哪些地方值得借鉴,哪些地方还需要改进,如果你是幼儿园老师你会怎么做等等。这种课堂活动为学生提供的舞蹈实践平台,除了能提高同学们的表演能力、欣赏能力之外,还可以提高同学们的动作纠错能力,为学生毕业后进入幼师这个职业打下基础,做好准备。
(二)利用社会与学校各大活动进行舞蹈实践
积极鼓励学生参加社会与学校的各大活动,如国家、市区级的相关比赛和表演,校园文化艺术节、校园文艺晚会等等。在这些活动中,学生们可以掌握更多与舞蹈相关的技能,如舞台化妆、发型设计、服装搭配、舞台调度、灯光运用、舞台布景等等。积极参与各大活动,除了能提高学生的心理素质和临场应变能力之外,还能对学生的舞蹈素养和审美情趣的提高有很大的帮助。我们学前教育系每年都会组织学生进行汇报演出,并让学生多次参加社会文艺演出和各种比赛,给学生们提供足够的展示平台和实践机会。每次的演出和比赛都会涌现出大批的优秀学生,她们不仅可以编排舞蹈,还可以组织同学进行节目排练,有胆量,有创意,有组织能力,一次次的锻炼使得一些学生成长和进步非常大,也给她们带来很多就业机会,甚至有些还未毕业就得到了许多幼儿园园长的青睐!
综上所述,在中职院校的舞蹈教学过程中,教师只有不断思考,及时更新教育理念,总结教学经验,探索有效的教学方式方法,努力提高幼师学生的舞蹈学习效率。积极为学生创设各种有利条件与平台,充分激发学生的学习兴趣,调动学生学习舞蹈的积极性和主动性,体会舞蹈给人们带来的无穷魅力,让学生尽可能的掌握各项技能,成为适应现代幼儿园教学的实践性应用型人才,才能达到培养高素质人才的基本要求和目标!